Selon les heures du jour et les saisons, les couleurs dépendent de la lumière. Je suis une artiste de la couleur et de la lumière.
Quand le temps le permet, je peins à l’huile sur le motif, cet exercice assez périlleux m’oblige à travailler vite pour capter la lumière qui est très changeante et ainsi à fixer sur ma toile l’essentiel en oubliant les détails. Peindre sur le motif m’est aussi une source nécessaire pour pouvoir ensuite travailler à
l’atelier, quand à partir de mes photos, je peux aussi y inclure mes sensations, mes impressions ressenties à l’extérieur, me souvenir du vent, des bruits alentour, me remémorer les couleurs qui n’apparaissent jamais exactement sur les photos.
Quelque soit mon sujet, je cherche avant tout la lumière, les contrastes révèlent les taches et les formes aux couleurs tantôt éclatantes et vibrantes, tantôt atténuées par l’ombre, la brume ou les nuages. Quand les couleurs les plus claires et les plus sombres sont posées, alors j’introduis les couleurs intermédiaires et complémentaires, ce sont les taches de couleurs lumineuses ou sombres qui créent le sujet.
Mes créations vont du portrait au paysage, qu’il soit urbain en particulier des scènes de vie qui mettent en scène des personnages croqués sur le vif au préalable, ou qu’il soit maritime.
Depuis des années, le thème de l’eau est récurrent dans mes recherches picturales, j’aime ses reflets, ses miroitements, ses images inversées et sa transparence.
Ces dernières années, ma peinture tend parfois à s’éloigner du figuratif pour inviter le spectateur à plonger dans un univers plus poétique, à la frontière du réel et de
l’imaginaire.